Carta para Steven Spielberg

Buenos días Steven Spielberg,


Bastante tiempo atrás, un día se me ocurrió que sería muy lindo contactarme con usted, por eso le envié un par de columnas de cine escritas por mí, una sobre Inteligencia Artificial y otra sobre Super 8, para a partir de allí iniciar una relación.
Le dije a algunos amigos y me dijeron que la posibilidad del contacto sería de 1000 sobre 1. Yo les dije que creí que exageraban, que lo más seguro sería 1000 sobre O, pero, por puro espíritu de aventura, lo intentaría igual.
Vivo en Mendoza, Argentina, a más de 10000 kilómetros de usted y a 1000 kilómetros de Buenos Aires. No hablo inglés. Y no tenía la menor idea de cómo contactarme, por lo que lo hago a través de lo poco que encontré en internet, y es por estos medios que sigo intentando la relación. Se que es más difícil que un contacto extraterrestre, pero igual es muy lindo y divertido escribir de cosas referidas a las emociones que me produce su cine. Por eso hoy vuelvo a insistir, esta vez con una propuesta más concreta.
En fin, que voy a enviarle desde mi isla una botella con el mensaje adentro arrojándolo al mar, esperando que en la otra orilla alguien lo recoja y se lo haga llegar a usted. Difícil pero no imposible. Al menos en las fantasías suele ocurrir.

Steven, soy setentón apenas unos años menos que usted. Vivo en Mendoza, Argentina, a más de 10000 kilómetros de usted y a 1000 kilómetros de Buenos Aires. No hablo inglés. Y no tenía la menor idea de cómo contactarme, por lo que lo hago a través de lo poco que encontré en internet, y es por estos medios que sigo intentando la relación que inicié meses atrás cuando le envié otra carta. Le cuento para qué.
Desde principios de los años 70, cuando vi Duel y quedé impresionado, de algún modo vengo pensando los avatares de mi vida relacionándolos con cada una de sus películas, que me acompañaron en mis sentires y pensares. Así como luego pasaría algo similar con mis dos hijos desde los años 90 en adelante. Sus películas son el contexto donde ocurren nuestras vidas.
Tantas veces me imaginaba poder contarle esto a usted. Pero nunca se dio la ocasión de ponerme a escribir y además no sabía bien qué decirle.
Pero ahora que me he jubilado se me ocurrió la idea: la de intentar escribir un libro (o dos o tres) con usted, a través de un diálogo permanente. No quiero hablar de su biografía ni de la crítica de sus películas, sobre lo cual hay infinidad de libros y artículos. Yo lo que quiero es compartir las emociones, los sentimientos que me fueron produciendo sus filmes a lo largo de toda mi vida, película por película, y también, momento tras momento de las mismas. De cómo Steven Spielberg intervino siempre en los principales avatares de mi vida. Y que usted me cuente los motivos, principalmente emotivos, del corazón, que lo llevaron a hacer tal o cual película y lo que sintió al hacerla. Y que yo le responda contándole qué sentí en profundidad gozando cada una de sus realizaciones.
El libro podría llamarse algo así como “Conversaciones entre Steven Spielberg y un espectador del fin del mundo”. Porque yo no soy crítico ni especialista. Soy simplemente, y así quiero considerarme, un espectador más de los millones que usted tiene. Que de alguna manera anhela expresar a muchos de ellos.
Ese es el diálogo que me encantaría que acometamos en el otoño de nuestras vidas. Yo con mi tiempo de jubilado que es amplio, usted en los que supongo escasos momentos libres. Todo podríamos hacerlo on line, traductores de por medio.

A continuación le paso una especie de índice donde sintetizo algunos de los temas que quisiera fueran encarados en nuestro diálogo y que ejemplifican esa “sinfonía del sentimiento” que anhelo construyéramos juntos.

Sobre La lista de Schindler

Con esa película me ocurrió una anécdota maravillosa. Cuando la vi por primera vez, me conmovió tanto pero tanto, que cuando a la medianoche salí del cine, fui directamente a la computadora de mi casa y me puse a escribir algunas sentidas líneas para el diario donde trabajo. A los pocos días me llamaron del Club Israelita Macabi, una institución cultural judía, porque querían que asistiera a una polémica donde yo defendería el film según lo que habían leído en mi nota periodística. Y un psicólogo argumentaría la posición contraria. Yo expresé mi defensa de la esperanza aún en medio del horror más intolerable y la idea tan propia de usted, de que salvar una vida o unas pocas vidas, era salvar la humanidad. Mi contrincante dijo que ilusionar con alguna esperanza frente al holocausto era una manera de ser complaciente con él y a partir de allí fue muy duro con usted, Steven. El debate siguió pero eso no fue lo importante de la reunión, sino lo que ocurrió después de nuestras charlas.
En el club había unas trescientas personas, compuestas casi en partes iguales por personas mayores y por jóvenes, hijos en general de esas personas. Y allí ocurrió el verdadero debate, el más interesante, el más apasionante. Mientras que casi la totalidad de los mayores estaban a favor de las ideas del psicólogo, prácticamente todos los jóvenes se pusieron de mi lado para sorpresa del resto de los asistentes, que no se esperaban esa reacción y menos que fuera colectiva. Casi como una catarsis, los chicos la emprendieron contra sus padres diciéndoles que siempre le habían contado una historia del holocausto que era casi como una penitencia bíblica, algo innombrable. Y que ellos querían entender desde otra perspectiva el horror. No para justificarlo, sino para comprenderlo mejor y para seguir creyendo en la humanidad, que de algún modo, esos chicos pensaban que sus padres habían dejado de creer. Sin negar el horror, los muchachos me conmovieron cuando dijeron que querían hablar no solo de la muerte sino de la vida. Y que mi crítica de la película les había dado la oportunidad para decirles a sus padres que ellos tienen otra mirada que mira más hacia el futuro que hacia el pasado.
La discusión se prolongó por un tiempo extenso y fue casi un desahogo que los jóvenes tenían guardado en su alma y que allí tuvieron la oportunidad, gracias a estar todos juntos y a su película, de decirles lo que nunca le habían dicho a sus padres.
Eso para mí fue inolvidable. Un aspecto importante de mi vida que le debo a ese film terrible, impresionante y maravilloso que siempre quiero ver de nuevo y que siempre tengo miedo de ver de nuevo.

Sobre Hook
Recuerdo que en mi infancia de los años 50, cuando vi Peter Pan de Walt Disney, hubo algo que quedó en mi memoria por siempre, aunque con el tiempo me olvidara de buena parte de la película hasta que de mayor la volví a ver con mis hijos. Fue la escena final, aquella en que el padre de Wendy y sus hermanos, al ver alejarse en el cielo el barco hacia el país del nunca jamás, se acuerda de algo que hace mucho había olvidado: de que el también de niño había viajado en ese barco y hacia ese mismo destino.
Yo, eran fines de los 50, estaba en esa edad en que todavía creía en los reyes, los duendes, papá Noel y las hadas, pero muchos de mis amiguitos ya empezaban a dejar de creer. Y yo comenzaba a dudar a pesar de que mis padres me motivaran a seguir creyendo.
Por eso, cuando vi la actitud del padre de Wendy. en ese momento sentí un frenético y singular orgullo: mis amigos estaban equivocados, y los que tenían la razón eran mis padres, lo que decían que no existía realmente existía. El padre de Peter Pan fue mi padre. Mi héroe. El hombre que recordó su infancia y gracias a él yo pude seguir viviendo un tiempo más en ella.
Lo mismo, exactamente lo mismo, me pasó con Hook en los años 90. En ese entonces mis hijos, de 8 y 5 años, vieron como Peter Pan adulto volvía a creer en la “verdadera verdad” que había olvidado. Y desde entonces los tres, mis dos hijos y yo, adoptamos a Hook como una de las películas de nuestras vidas. Aquella que tenía que ver con la búsqueda de la verdad y su encuentro. Sobre todo con el triunfo de los niños cuando estos convencían a sus padres que su escepticismo era falso, y que las ilusiones de ellos verdaderos. Yo desde entonces volví a creer en las hadas. Como el padre de Wendy o el Peter Pan adulto. Y mis hijos, ya también adultos, deben estar pensando algo parecido con sus hijitas pequeñas que ya han visto Peter Pan de Walt Disney y que por estos días se disponen a ver por primera vez Hook. La verán con su padre, y conmigo, su abuelo.

Sobre Lincoln

Acerca de esta película me gustaría reflexionar en profundidad en nuestro posible futuro diálogo. Tengo escritos muchos artículos en los que he analizado el sentido general de la política, su significado más allá de las coyunturas. Y es mucho lo que me gustaría contarle si escribimos el libro. Pero por ahora quiero decirle algo que he publicado en esas notas. Que en mi opinión las cuatro obras fundamentales que interpretan el verdadero significado de la política en su sentido universal son tres libros y una película: El Príncipe de Nicolás Maquiavelo, El político y el científico de Max Weber, Mirabeau o el político de José Ortega y Gasset. Y Lincoln de Steven Spielberg. Son los cuatro tratados que debe analizar todo aquel que quiera entender de qué se trata esa tan riesgosa actividad relacionada con el poder. El modo en que los hombres intentan transformar el mundo con las leyes de este mundo. No la realidad de la fantasía, sino la realidad a secas. Me agradaría analizar los cuatro textos uno por uno y escuchar sus reflexiones a la luz de su Lincoln.

Sobre Inteligencia Artificial

Ya el año pasado le envié mi nota publicada en una revista local sobre la comparación entre dos formas de entender el amor, la oriental expresa en “Con ánimo de amar” de Wong Kar-wai, y la occidental que tan bien expresa “IA”. El amor más acá y más allá de la muerte. Acabo de ver una de las películas del último Oscar, “Vidas pasadas”, de Celine Song, donde de alguna manera se reconfirma mi tesis acerca de esas dos sensibilidades, esas dos formas de expresar el amor tan diferentes en su superficie, pero a la vez tan similares en su interior.
De IA me gustaría mantener no un diálogo sino varios con usted. Como el de aquel momento en que la madre lleva al robotito a la fábrica para que sea desactivado, pero en la mitad del camino detiene el automóvil y le dice que huya. Lo mismo que hace el cazador cuando lleva al bosque a Blancanieves con orden de eliminarla. Puro sentimiento.
El año en que se estrenó IA, un inteligente crítico argentino escribió una larga nota sobre la película, que la finaliza con las siguientes palabras que yo nunca dejo de releer: “El último plano, que remite a los solitarios cuadros de Edward Hopper, es la imagen misma de la tristeza. La película termina pero se queda en la memoria. Muchas otras lecturas serían posibles. IA tiene varias capas y todas ellas son interesantes…..IA va a seguir siendo una gran película cuando Spielberg, usted y yo ya no formemos parte de este planeta”.
Pienso exactamente lo mismo. La primera parte del film es muy buena, pero la segunda es casi un milagro. Un milagro de locura y de delirio que no deja de impresionarme. La película que junto a Vértigo he visto más veces en mi vida.


Las películas de mi vida.

Yo tengo cuatro films a los que considero las películas de mi vida, ellas son Vértigo, Inteligencia Artificial, Río Bravo de Howard Hawks y Amici miei de Mario Monicelli (el film que se estrenó junto con su Tiburón y que en Italia lo superó a usted en taquilla, nada menos).
Vértigo es quizá la iluminación. IA es el amor. Amici miei expresa el valor de la amistad. Y Río Bravo el valor de la familia.
Río Bravo y Hook tienen en común que ambos revalorizan el sentido profundo de la constitución familiar como parte esencial de la vida, y en eso se parecen. La unión o reunión de la familia a través de la aventura. Por eso son films tan maravillosos. En fin, otro, entre tantos temas para compartir diálogos acerca de las películas que amamos. Las suyas, las mías y quizá las nuestras.

Sobre Indiana Jones y la última cruzada

Este sería (luego de conversar de cada una de sus películas) quizá el diálogo final. El de reflexionar acerca de la búsqueda de la iluminación, de la revelación, que Henry, el papá de Indiana Jones busca en el cáliz sagrado. Casi todo su cine está relacionada con esa cuestión. Yo intenté que mi vida también. Por eso quiero contarle lo que siento acerca de ello y me gustaría que usted me cuente sobre lo que siente.



Estimado Steven, quizá todo esto quede aquí y no habrá sido inútil porque pude escribir unas breves líneas sobre cosas que me importan mucho en mi vida y en las que usted está implicado. El milagro sería que yo esta vez hubiera encontrado el camino para llegar a usted, que luego le tradujeran la carta, que además la leyera y me contestara. Pero sino igual todo estará bien.

Con mi mayor afecto.


Carlos Salvador La Rosa
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